Articles

7 Leuke fotografieprojecten om met kinderen te doen

Verwante cursus: Wow Factor Fotografie

U en uw kind kunnen er baat bij hebben om samen een paar eenvoudige, fotografische projecten te doen. In dit artikel vind je zeven verschillende fotografie-experimenten die je samen met je kind kunt doen om samen een hechtere band op te bouwen en jullie foto’s te verbeteren.
Je kinderen kunnen door middel van fotografie meer zelfvertrouwen krijgen, hun creativiteit verbeteren en betere communicatievaardigheden ontwikkelen. We leven in een visuele wereld en fotografie is een universele taal die door iedereen ter wereld kan worden begrepen.
Verken verschillende projecten tegelijk of kies er gewoon een die uw jonge ontluikende fotograaf het interessantst lijkt – het allerbelangrijkste is dat u en uw kind het leuk maken. Een positieve en aanmoedigende benadering zal uw kind het verlangen bijbrengen om nog lang door te gaan met fotografie.
Hier vindt u zeven fotografieprojecten (met twee voorbeeldfoto’s voor elk) en suggesties en ideeën over hoe u elk onderwerp verder kunt verkennen.

7. Zoek reflecties en schaduwen

Je kunt deze twee onderwerpen als aparte thema’s behandelen om je mee te vermaken, maar ik heb ze samengevoegd omdat het in beide gevallen gaat om fotografie waarbij het hoofdonderwerp misschien niet het middelpunt van de belangstelling is.
Je kunt de schaduwen fotograferen die de zon van nature maakt of een kunstmatig licht zoals een zaklamp gebruiken en je eigen schaduwen creëren.

In de foto van de vorken heb ik twee stukken oud karton in mijn donkere kelder neergelegd en een kleine zaklamp rondgeschoven tot het effect me beviel. Mijn camera stond op een statief en ik gebruikte de zelfontspanner zodat ik genoeg tijd had om de schaduwen precies goed te krijgen.
Voor schaduwfoto’s buiten krijg je langere schaduwen van de zon vroeger en later op de dag. Een eenvoudige onopgesmukte achtergrond werkt meestal het beste en maakt interessante vormen van de schaduwen meer prominent.
Reflecties kun je overal vinden. Gladde, glanzende oppervlakken werken het beste. Glazen oppervlakken, glanzend metaal en water zijn populaire oppervlakken om je hiermee uit te leven.

Kleine plassen zijn geweldig om te gebruiken om delen van objecten buitenshuis te isoleren. U kunt gespiegelde zonnebrillen, glanzende voorwerpen zoals uw keukenrooster, auto’s of zelfs zilver gebruiken om geweldige effecten te krijgen.

6. Neem uw camera dichterbij

Close-ups en echte macrofoto’s onthullen vaak een wereld die we normaal gesproken zouden negeren. De overgrote meerderheid van macrofoto’s wordt gemaakt van bloemen en insecten. De verscheidenheid aan soorten en locaties die je kunt vinden, maakt deze fotografieprojecten gemakkelijk om je in te verdiepen.
Als je de creativiteit van jou en je kind wilt uitdagen, probeer dan eens te zoeken naar andere macro-onderwerpen. Je kunt in je eigen keuken heel interessante onderwerpen vinden.

Deze rode paprika heeft een aantal interessante patronen die zichtbaar worden als hij wordt opengesneden. Ik heb mooi zacht, gericht licht verkregen door tijdens de belichting een flitser te richten op een wit stuk papier boven de paprika.
Als je uit de keuken wilt blijven, probeer dan een andere locatie zoals het kantoor, de garage of ja, zelfs de badkamer! Kunt u de identiteit van de volgende foto raden?

Het is een close-up van de zuignappen op een shampoofleshouder in de badkamer. Ik heb het eerst met water bespoten om de interessante patronen te krijgen.

5. Experimenteer met verschillende texturen

Een van de beste manieren om je visuele herkenningsvaardigheden te verbeteren, is door je te concentreren op slechts één element van fotografie, of dat nu kleur, contrast, vorm of textuur is. Misschien niet zo spannend voor velen, foto’s van texturen zijn vaak heel eenvoudig van aard en krijgen vaak niet veel fanfare.
Toch is het punt van deze fotografieprojecten om het vermogen te oefenen om de verschillende kwaliteiten te herkennen die een beeld kan hebben, zodat het in een beeld kan worden vastgelegd.
Het vinden van texturen daagt jou en je kind uit om naar verschillende soorten oppervlakken te kijken en op zoek te gaan naar de complexe patronen die te vinden zijn op het materiaal waar je naar kijkt.
Het fotograferen van texturen is misschien het meest geschikt voor jou als je graag details wilt vinden die de toevallige waarnemer misschien niet opvallen.
De foto hieronder is het plafond van een verlaten fabriek, genomen minder dan een jaar nadat het door een brand was verwoest. Om deze textuur te vinden, moest je omhoog kijken en zien hoe het licht van de ramen op een muur de ruwe vormen van de verschroeide materialen erboven naar voren bracht.

Texturen worden vaak gefotografeerd met een meer beperkt zicht in gedachten, soms met langere lenzen of kortere afstanden om afleidende elementen te elimineren. Het hebben van een brandpunt of aandachtspunt zorgt voor een veel sterker beeld.
Het fotograferen van texturen in zwart-wit kan ook een goede oefening zijn, aangezien de afwezigheid van kleur meer aandacht vraagt voor texturen en vormen.
Texturen zijn overal, en meestal, wanneer het licht vanuit een hoek binnenvalt, is de textuur het meest zichtbaar en wordt deze het meest versterkt.
Bouwen, muren en andere door de mens gemaakte vlakke oppervlakken worden vaak gebruikt als onderwerp voor textuurfoto’s. Ook in de natuur is er een overvloed aan onderwerpen met textuur.

De foto van de berkenboomschors, getiteld ‘Birch Brothers’, is genomen in de White Mountains van New Hampshire. Er is geen echt centraal aandachtspunt, behalve de unieke subtiele kleuren en patronen die de schors laat zien.

4.

Fotografie begint met belichting en op elke lijst met fotoprojecten moet ten minste één uitstapje naar belichting staan. Zoek voor dit onderzoek naar situaties waarin de zon gedeeltelijk of volledig door iets wordt verduisterd.
Directe zon die op de lens valt, kan een beetje te hard zijn en lastig om te gaan met belichting en flare. De geringste beweging van je camera of de zon kan een groot verschil maken in de uiteindelijke foto. De perzikboomgaard werd vroeg op de dag gefotografeerd op een frisse herfstochtend. Ik heb de camera zo geplaatst dat slechts een deel van de zon doorkwam.

Een andere manier om met licht te experimenteren is te zoeken naar een situatie waarin de zon volledig door je onderwerp wordt geblokkeerd. In het geval van de foto van de boom zonder bladeren stond de zon onder de horizon.
Je kunt interessante resultaten krijgen met silhouetten waarbij al het licht van achter je onderwerp komt en er weinig of geen licht op je onderwerp valt aan de kant die zichtbaar is vanuit het perspectief van de camera.

Je kunt voor zonsopgang of na zonsondergang fotograferen en de lucht wordt de hele achtergrond achter je gesilhouetteerde onderwerp. Open ruimtes waar het licht niet naar je onderwerp terugkaatst, geven je de silhouet-look.

3. Zoek kaders in je omgeving

Kaderen is een manier om de aandacht op het onderwerp van je foto te vestigen door andere delen van het beeld te blokkeren met iets in de scène.
Het is goed om enkele standaardregels voor compositie te kennen, zelfs als je ze niet altijd blindelings wilt volgen. Het inkaderen van je onderwerp binnen je foto’s is een compositietechniek die je foto een gevoel van diepte geeft en je blik naar het hoofdonderwerp leidt.
In de foto van de hut in Valley Forge Park in Pennsylvania heb ik de foto zo gecomponeerd dat de boomtakken erin zijn opgenomen om de hut in te kaderen en te benadrukken. Deze aanpak wordt vaak gebruikt bij landschapsfotografie en portretten.

Je kunt ook creatief zijn met kadrering en door de mens gemaakte openingen gebruiken om je foto’s in te kaderen.
Tijdens een foto-excursie naar Alaska zag ik deze kans om de ramen in ons kleine cruiseschip te gebruiken om de bergen in het zuidoosten van Alaska in te kaderen.

Probeer eens een deuropening, een boog, een opening in de begroeiing of een andere structuur in te bouwen die je hoofdonderwerp inlijst. Je kunt er een soort speurtocht van maken, waarbij je op zoek gaat naar verschillende hoeken en perspectieven om te gebruiken.

2. Neem onconventionele selfies

Het informele zelfportret (of “selfie”, zoals het liefkozend wordt genoemd) is zo gemeengoed geworden dat het een goed idee is voor jou en je fotografiestudent om wat plezier te hebben met dit onderwerp. Er zijn een aantal fotografieprojecten die je rond dit idee kunt bedenken.
Hier is één suggestie: in plaats van de typische tiener-selfie in de badkamerspiegel te schieten, probeer je selfies te beperken tot het fotograferen van je eigen schaduw.
Ja, in het eerste voorbeeld van een selfie zijn we weer terug bij een schaduwfoto, maar dit keer is het de vorm van je schaduw waar we ons op richten. In de schaduwselfie hieronder liep ik rond met mijn camera en statief over mijn schouder gedrapeerd.

Ik wilde de foto zo maken dat het leek alsof ik langs deze hut liep en niet alleen maar stond te kijken. Ik stelde de camera in op de zelfontspanner, zodat alleen mijn ene arm te zien zou zijn die het statief vasthield.
Het tweede creatieve selfievoorbeeld gebruikt je spiegelbeeld als het hoofdonderwerp. Gebogen oppervlakken of oppervlakken waarop slechts een deel van je gezicht zichtbaar is, kunnen de interessantste resultaten opleveren.

Dit is een foto van een gewoon kerstornament met het statief, de camera en het vervormde gezicht in de foto opgenomen. De resultaten zullen nogal verschillen, afhankelijk van of je een groothoek- of telelens gebruikt.

1. Experimenteer met het creëren van bewegingsonscherpte

Van deze fotoprojecten spreekt dit project kinderen misschien het meest aan die zich graag uiten door te bewegen.
Je zult misschien een flink aantal variaties van opzettelijk onscherpe foto’s moeten maken om er een te krijgen die je aanspreekt, maar dat is juist een groot deel van het plezier ervan. Elke versie die je probeert is uniek, dus experimenteren is onderdeel van het spel.
Het maken van een foto als deze eerste kan je duizelig laten voelen, dus het is niet voor de zwakkeren van hart. Je kunt een deel van de foto scherp laten blijven en een deel wazig laten worden.

Het lastige is om je draaibeweging en de sluitertijd precies op de juiste snelheid in te stellen. Deze wazige spin in het bos had een belichtingstijd van ⅛ seconde. Andere manieren om opzettelijke onscherpte te creëren, zijn het zoomen van je lens en het draaien van je camera tijdens de belichting.
In de foto van het wazige gebouw heb ik de camera gedraaid terwijl ik de foto nam. De foto is genomen vanaf een balkon met uitzicht op een picknickplaats in een sportstadion.

Tips voor het maken van fotoprojecten met je kind

1. Blijf kinderlijk nieuwsgierig bij elk onderwerp dat je onderzoekt.
2. Bekritiseer jouw foto’s en die van je kind met een positieve, ondersteunende houding.
3. Doe interessante ideeën op voor nieuwe foto’s door op trefwoorden te zoeken op fotogalerijsites als Flickr, 500px en Pinterest.
Benieuwd naar nog meer leuke ideeën voor fotoprojecten? Bekijk ons artikel over foto-essay ideeën voor meer fotografie inspiratie!